Ta en snuskig på de bästa interiörtrenderna vid 2019 Architectural Design Show

The Architectural Digest Design Show är en årlig höjdpunkt på kalendern för någon designentusiast. Det presenterar inte bara de senaste och bästa innovationerna från de stora varumärkena för köksbad och heminredning, men det presenterar också spännande nya mönster och mindre tillverkare. Homedit ser verkligen fram emot att se vad de spännande unga varumärkena i juried MADE-sektionen har drömt om. Årets show äger rum 21-24 mars och här är ett snyggt förhandsgranskning av några kreativa nya bitar som vi ska kolla.

AlexAllen Studio

En fixtur som har lite gammal skolkänsla, Chord cluster är designad av AlexAllen Studio. De kallar det för en "modern tolkning av en välbekant form" som påminner om "swaggingskurvorna i en traditionell kristallkrona". Den Brooklyn-baserade studion grundades 2013 av Alexandra Burr och Allen Slamic och skapar belysning, möbler och arkitektur.

Hamilton Holmes Träbearbetning & Design

Nicholas Hamilton Holmes presenterar sin Black Art Collection, som han säger har ett "tubulärt" design språk. Varje bit är trä som har satsats, formats och / eller förvandlats till en form och färgad svart. Vi älskar verkligen Rainbow Chair, som är gjord med unika böjda framben. Resten av stolen liknar en klassisk Windsor stol och sätet har en fluff av mongolsk fårull. Den slående "Steve the Rack" är en kaktusliknande figur som huggades från en historisk husstråle.

Tortuga

Tortuga Caspian Table är inte bara innovativt och attraktivt, men det är tillverkat av noggrant utvalda hållbara miljövänliga material. Den rena designen fungerar i alla rum och har ett lädertexturerat laminat, en björkplywoodkärna och metallkant med en penselguldfinish.

Fernweh Woodworking

Denna stolt skönhet av en stol designades av Justin Nelson, träarbetaren bakom Fernweh. Den estetiska är danska mitten av århundradet med några innovativa vändningar. Den prisbelönta Sling stolen är gjord av trä och läder och är den första delen skapad av Fernweh Woodworking. American White Ash är färgad svart och kombinerad med högkvalitativt handhäftat läder.

Volk Möbler

Brooklyn-baserade VOLK har moderna mönster som denna Halsey bordslampa. Tillverkad av massiv aska eller fast valnöt med kork- och porslinsskugga belyser den harmoni och balans som studion syftar till i alla dess verk. Designad av Jonah Willcox-Healey för VOLK, är Halsey tillgänglig som golvlampa och hängande också.

Janna Watson

Denna färgstarka matta från Studio Watson är en hand-tuftad nod till familj och konsthistoria. Det är en del av "Strange Legacy", som är en mikrosamling av ursprungliga mönster som skapades av farfar av den kanadensiska artisten Janna Watson, Arthur Bonnett. Designerna från 50-talet och 60-talet uppdaterades och återskapades för att passa dagens marknad. Konstnären är känd för sina abstrakta verk, som hon nu också gör som mattor.

John Sheppard

Keramikern John Sheppard tar med sig belysning och annat arbete till showen, inklusive denna Conduit Incline Table Lamp. Den keramiska basen har heft, vilket är en motpunkt till den mer känsliga mässingsbasen. Inspirerad av brutalistisk arkitektur är stycket fortfarande lekfullt och framkallar känslan av en arm som håller en fackla. Basen är gjord av plåtar av sandfärgat stengods.

Jude Heslin Di Leo

Långt och lutat med rundad form är Gibbous Table en helt ny del från en debutmallelinje från Jude Heslin Di Leo. Designern fokuserar på att skapa möbler, interiörer och erfarenheter för kunder. Han har arbetat i kommersiella och bostadsprojekt sedan 2006 och medverkat modernt möbelföretag Bear & Lion med Bernardo Guillermo 2007.

Karen Gayle Tinney

En modern spegel med en jordisk design, denna del är av Long Beach, CA-konstnären och designern Karen Gayle Tinney. Tinney är känt för sina heminredningstycken av keramik och fiber. Blandade materialverk har en modern appell som gör att de kan blandas med eklektiska och moderna interiörer.

Malcolm Majer Furniture Design

Med sin ombrännbara nyanser flytta från grön till rosa, är denna stol 3 av Malcolm Majer Furniture Design nästan som en blomma som växer ur marken. Majer, som utbildats vid Rhode Island School of Design, har en ny serie av verk som faktiskt överbryggar klyftan mellan skulptur och möbler.

Ocrùm

Dessa två mycket moderna bitar är Dew + Drop Hängsmycke och Nido pall av Ocrùm, en New York designstudio. Grundat av Peking-födda Sean Zhang och Veneto-födda Luca Zeffiro, fokuserar studion på minimalistiska mönster. Dew + Drop Hänget är tillverkat av handblåst glas, som liknar sina namnvattendroppar. Duon säger att den är "inspirerad av den tysta efterlevnaden av meningsfulla stunder".

OVUUD

Philadelphia's OVUUD syftar till att hålla belysningsdesign enkel men fängslande, vilket det här Mobius-ljuset verkligen är. Leds av Benjamin Gillespie, samlingen består av särpräglade stycken som inspireras av Scandinaviens designprincip men samlas som en samordnad samling. Var och en använder nästa generationens belysningsteknik på ett nytt och konstnärligt sätt.

Peg Woodworking

Peg Woodworking, en ständig favorit, ger några nya mönster till showen inklusive detta Bastet End Table. Bordet består av eboniserad aska och har två facetterade kurvor som omsluter en marmorplatta. Marmorn kommer från Aria Stone Gallery och mitered för att passa. Den Brooklyn-baserade studion är en av de mer än 50 företag som grundades eller co-grundades av en kvinna som kommer att noteras som showen firar väckt i design.

Samantha Sandbrook

Antoinette väggskulptur av kanadensare konstnär och designer Samantha Sandbrook är en hyllning till litteraturen. Inspirerat av Jean Rhys '1966-roman, Wide Sargasso Sea - som en prequel till Charlotte Bronte Jane Eyre, symboliserar arbetet "vildheten av tropikerna och dess avskyvärda hjältinna." En enda palmfrond med meningsfulla fraser utgör basen av detta 120-bitars installation.

Siemon & Salazar

Denna Cumulo Pendant gör vanligt glas som ett underbart moln av rundade, morphing former. Skapat av Siemon & Salazar, är hängivet ett tecken på de kreativa bitarna som den Kalifornien-baserade studion skapar. Caleb Siemon och Carmen Salazar har designat och tillverkat handblåsta glasskålar och belysningsarmaturer sedan 1999.

Mjuk geometri

Denna texturella fransarstol är en del av sommarvintersamlingen från Soft Geometry. Den nya linjen är inspirerad av de "livliga kontrasterna som årstiderna ger inom samma landskap, livsstilar och människor." Studion säger att dess bitar är avsedda att experimentera med färger och material som resulterar i verk som är "en motsats" till dagens saker som är djärva, snabba och perfekta.

Studio Endo

Studio Endo designar och tillverkar moderna belysningsarmaturer som denna fjädringsljus. Stycket tar former från befintliga mönster och anmäler dem till en examen, artful assembly. Tillverkad i USA och handmonterad, kan ljusen anpassas för vilket utrymme som helst av Providence, Rhode Island Studio.

Tracy Glover Studio

Tracy Glover Studio presenterar redan sin favoritbutik med sin senaste samling handblown-belysningsarmaturer, inklusive denna nyaste iteration av sin Constellation-ljuskrona. Glover fixturer skapas med hjälp av ett system som har utbytbara delar med alternativ för proportioner och form av baskomponenter, tillsammans med en rad glasval och metallfinisher.